В этом году исполнилось 55 лет со дня ухода из жизни талантливой советской художницы Нади Рушевой – девочки, чьё творчество оставило огромный след в отечественном искусстве. Она прожила всего 17 лет, но, несмотря на свою недолгую жизнь, подарила миру более 10 тысяч графических работ, которые вдохновляют и трогают сердца людей своей простотой, лёгкостью и искренностью по сей день.
Надя Рушева родилась в столице Монгольской Народной Республики – городе Улан-Батор, в творческой семье. Её отец – Николай Константинович Рушев – работал театральным художником-инструктором и педагогом в художественном училище, а мама – Наталья Дайдаловна Ажикмаа – была одной из первых балерин Тувы.
Девочка появилась на свет во время командировки Николая и Натальи в Монголию, куда их направил Советский Союз помогать развивать культуру. Надежда получила два имени, так как согласно монгольскому обычаю, давать имя новорожденному должен местный мудрец. В качестве такого мудреца выступил писатель и академик Бямбын Ринчен, который предложил назвать девочку Найдан, что по‑тувински означает «вечно живущая».
Творческая атмосфера в семье и особое отношение к литературе сформировало в девочке любовь к искусству и книгам. С самого раннего возраста Надя проявила очевидный талант к рисованию. Свой первый рисунок, знаменитого «Кентаврёнка», она нарисовала в пять лет, пока дедушка читал ей мифы Древней Греции. Спустя несколько лет, в один из вечеров, когда отец читал ей «Сказку о царе Салтане», девочка создала свою первую серию из 36 рисунков. Позже, научившись читать самостоятельно, она принялась иллюстрировать другие произведения Пушкина: «Медный всадник», «Евгений Онегин» и др. Надя называла его своим «самым родным поэтом», что послужило созданию целого цикла «Пушкиниана», куда вошло более 300 работ.
В декабре 1963 года во всесоюзной газете для школьников «Пионерская правда» были впервые опубликованы иллюстрации Нади. Так советская общественность впервые познакомилась с её талантом. В 12 лет состоялась первая персональная выставка Нади Рушевой, организованная журналом «Юность». Это привлекло к ней внимание телевизионщиков и прессы, а после последовали многочисленные выставки в Советском Союзе и за рубежом: в Германии, Польше, США, Японии, Болгарии, Индии и других странах. Несмотря на успешный старт карьеры, Надя осталась искренней, скромной и общительной девочкой.
Творчеством Нади Рушевой восхищались многие известные художники, учёные, писатели. Знаменитый российский учёный – академик Дмитрий Сергеевич Лихачев писал:
«Люди нуждаются в таком искусстве, как в глотке свежего воздуха. Не в технической виртуозности суть, а в талантливости её личности. …Гениальная девочка обладала поразительным даром проникновения в область человеческого духа. Она работала почти с отчаянием, стремясь сказать людям как можно больше: о балете (её наиболее ранние рисунки), об античности, о Шекспире, Пушкине, Лермонтове, Толстом, Тургеневе, Экзюпери и, наконец, о «Мастере и Маргарите» Булгакова. Последние рисунки особенно поражают. Откуда у 16-летней девочки знание людей, эпох? Это загадка, которая никогда не будет разгадана».
Надя стала первым художником, проиллюстрировавшим знаменитый мистический роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». На встрече с родителями Нади, состоявшейся уже после смерти художницы, вдова писателя Елена Сергеевна высоко оценила работу художницы.
«Как жаль, что я не знала это необыкновенное существо – Надю Рушеву», – говорила она.
Просматривая папку с рисунками, все поражались удивительному факту. Оказалось, что перстень на пальце Мастера – это точная копия фамильного перстня Михаила Афанасьевича Булгакова, а портрет Маргариты и старая фотография жены писателя – это одно лицо!
Она почти никогда не рисовала с натуры. Все её произведения представляют собой богатство ассоциаций, яркую фантазию и особенный взгляд на мир. Выполняя свои композиции в основном чернилами и тушью, художница почти в совершенстве овладела техникой линейной графики.
«Я их заранее вижу… Они проступают на бумаге, как водяные знаки, и мне остаётся их чем‑нибудь обвести», – признавалась Надя.
Надя мечтала заниматься мультипликацией и готовилась к поступлению во ВГИК, однако, её мечтам не дано было осуществиться – внезапная смерть оборвала жизнь девочки. 5 марта 1969 года она собиралась в школу, как вдруг упала без чувств. Врачи около пяти часов боролись за её жизнь, но уже ничем могли ей помочь. На следующий день Надя, не приходя в сознание, скончалась от последствий кровоизлияния в мозг.
За несколько дней до трагедии ленинградская студия документальных фильмов сделала небольшой биографический фильм-очерк «Тебя, как первую любовь…». Тогда всю съёмочную группу поразили Надин талант и та непосредственность, с которой девочка была готова сосредоточиться и рисовать в любой момент. Надя очень любила город на Неве, и работа над фильмом стала для неё одновременно праздником общения с прекрасным.
Она ушла, оставив за собой огромное наследие: более десяти тысяч рисунков, точное количество которых невозможно посчитать. «Вечно живущая» Надя продолжает жить в памяти своих зрителей.
1 ноября в Белгородском государственном художественном музее открылась выставка «Такая разная Надя Рушева», в которую вошло 117 подлинных графических листов художницы из циклов «Пушкиниана», «Шекспир», «Балет», «Автопортрет», «Современность» и личные вещи, предоставленные мемориальным музеем Нади Рушевой, расположенном в московской школе № 1466, где она училась.
Наталья Сафронова, младший научный сотрудник сектора графики отдела хранения и экспозиционно-выставочной работы Белгородского государственного художественного музея
