Творческий портрет Исаака Дунаевского
Композитор с уникальным талантом: каждая его песня становилась хитом
Портрет – это изображение или описание какого‑либо человека или группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности. Бывает портрет в изобразительном искусстве, в литературе. Но я хочу в своём эссе-сочинение описать творческий портрет – портрет композитора Исаака Осиповича Дунаевского (1900 – 1955).
Более 80 лет назад с киноэкранов зазвучали первые песни Дунаевского. Песни, которые не постарели – и, наверное, не постареют никогда. Наоборот, они – как их создатель, обладают счастливым даром: становясь старше – не стареть. И в 21-м веке его музыка звучит молодой, бодрой, энергичной.
Секрет вечной юности музыки Исаака Дунаевского — в оптимизме, любви к жизни.
Когда‑то я прочитала статью Дмитрия Кабалевского «Счастливый дар», в которой речь шла об Исааке Дунаевском. Он родился в Полтавской губернии в многодетной семье (у него было четыре брата). Исаак Осипович Дунаевский стоял у истоков первого русского джаза, вместе Леонидом Утесовым. Стихи к его музыке писали выдающиеся поэты – современники Дунаевского — Михаил Светлов, Михаил Матусовский, Василий Лебедев-Кумач…
Из рассказов своего учителя по музыке я ещё больше узнала и полюбила творчество Дунаевского. Она говорила, что стоило какому‑нибудь из кинофильмов с музыкой Дунаевского выйти на экран, как на следующий день вся страна подхватывала прозвучавшие в нём новые песни.
Фото: http://moi-goda.ru/sudbi-liudskie/dunaevskiy-nedopetaya-pesnya
А как только появился фильм «Волго-Волга», немедленно запели «Песенку водовоза», «Песню о Волге».
Мне вспомнились мои детсадовские годы, а вместе с ними утренняя зарядка, которая проходила под музыку «Спортивного марша». Оказывается, это тоже творчество Дунаевского!
Помните? –
Чтобы тело и душа были молоды,
Были молоды, были молоды,
Ты не бойся ни жары и ни холода,
Закаляйся, как сталь!
А что только стоит его главная «Песня о Родине»!
Широка страна моя родная,
Много в ней лесов, полей и рек,
Я другой такой страны не знаю,
Где так вольно дышит человек.
Её пели и поют до сих пор все: от мало до велика. А в годы Великой Отечественной войны она звучала с новой силой, давала людям силы идти в бой.
Впервые славу Дунаевскому принёс фильм «Веселые ребята». В нём музыку композитора исполнял джаз-оркестр под управлением Леонида Утесова:
Мы покоряем пространства и время,
Мы молодые хозяева земли!
Этим словам много лет, а кажется, что они написаны сегодня. Они не постареют никогда, настолько верно они передают настроение даже в 21-м веке.
Чем больше я углублялась в творческий портрет Дунаевского, тем мне всё интереснее и интереснее было изучать творчество великого композитора.
Оказывается, в его творчестве песня чаще всего сочинялась «наоборот»: сначала была написана музыка, а потом – стихи. Да и тут все было не так как обычно. Например, когда снимали «Весёлых ребят», поэты приносили много неудачных стихов, которые плохо «ложились» на музыку Дунаевского. Постановщики фильма даже решили объявить конкурс стихов через газету! Но и это не принесло спеха, пока в редакцию не пришёл поэт Василий Лебедев – Кумач…
Как и большинство песен Дунаевского, «Марш веселых ребят» шагнул с экрана на эстраду, в клубы городов и деревень, в школы. Его переводили на многие языки, он обошёл весь мир. Его исполняют и сегодня, только уже в современных аранжировках:
Легко на сердце от песни веселой
Она скучать не дает никогда,
И любят песню деревни и сёла,
И любят песню большие города!
В одном из писем Дунаевского я прочитала:
«Моё творчество я навсегда посвятил молодости. Носителем молодости, жизни, солнца, радости, дерзаний, мечтаний является наша молодёжь… Сейчас я отдаю все свои способности и силы нашей молодёжи, чтобы она росла и крепла, чтобы она окрыляла нашу жизнь».
В этих строках раскрыт секрет вечной молодости музыки Дунаевского.
И хочется закончить мое эссе тем, что и сегодня музыка Исаака Дунаевского для нас – это живое творчество, богатое и увлекательное, любимое многими людьми не только в нашей стране, но и во всём мире! Именно для нас, молодых, он является ориентиром, со своими традициями светлого, радостного, неувядающего искусства, который помогает расти добрее, сильнее и увереннее в завтрашнем дне.
София Олейник