Участие в выставке, по традиции, стало возможным после прохождения строгого отбора на выставкоме, в состав которого вошли члены Белгородского отделения Союза художников России. Из более чем 300 представленных работ эксперты отобрали 230 наиболее интересных и достойных внимания.
Одной из ключевых особенностей нынешней выставки стало расширение географии участников. В этом году свои работы привезли мастера из Алексеевского округа, Валуек, Грайворона, Яковлевского округа, Борисовки, Чернянки, Губкина, Старого Оскола, Шебекино и Шебекинского округа. Это свидетельствует о растущем интересе к областной выставке и стремлении художников из разных уголков региона объединиться и представить своё творчество широкой публике.
Областная художественная выставка, как и многие подобные мероприятия, традиционно отдала пальму первенства живописи. Около ста живописных работ стали ядром экспозиции, демонстрируя разнообразие техник и жанров, к которым обратились художники. Отсутствие строгих тематических рамок позволило авторам свободно выразить свои творческие замыслы, однако пейзаж, как и прежде, занял доминирующее положение.
Среди живописных полотен, посвящённых пейзажу, можно выделить несколько направлений. Лирический пейзаж, воспевающий красоту родной природы, представлен работами Кирилла Соколова «Сентябрь. Заповедник «Лысые горы», Григория Новикова «Весна в Крыму», Юрия Бондарева «Над рекой Псёл», Владимира Желобка «Вечер на Нежеголи». Городской пейзаж, с его динамикой и архитектурными мотивами, запечатлён в работах Маргариты Скорбач «После грозы», «На Преображенской», а морская тематика нашла отражение в полотнах Юрия Болотова «Причал» и Александра Иванова «Изумруд Балаклавы».
Особняком стоят философские пейзажи Виктора Воробья «Всё в прошлом», «Над Волгой», в которых природа становится отражением внутреннего мира человека, его переживаний и размышлений.
Сюжетно-тематический жанр, к сожалению, представлен на выставке в меньшем объёме. Однако и здесь есть работы, заслуживающие внимания: живописные полотна Дмитрия Краснова «В балетном классе», Екатерины Севергиной «Я поведу тебя в музей», Юрия Рязанцева «Беззаботное детство» и Сергея Голубова «Удаль казацкая» отличаются выразительностью и повествовательностью.
Ярким акцентом на выставке стали портретные произведения, демонстрирующие мастерство художников в передаче не только внешнего облика, но и внутреннего мира модели. Среди них работы Вячеслава Крайнова «Заслуженный артист России И. Е. Ткачёв», Леонида Пусного «Её путешествия», Ивана Кирияка «Музыкант» и Юрия Болотова «Гость из прошлого».
Жанр натюрморта также нашёл своё отражение в экспозиции, представив зрителю разнообразие композиций и техник. Работы Александра Филиппова «Зелёный лучок», Дины Безбородых «Пять минут до полуночи» , Татьяны Прасоловой «Восточный натюрморт» отличаются тонким чувством цвета и композиции.
По сравнению с прошлой выставкой, значительно увеличилось количество графических работ – их представлено более 50, причём продемонстрированы они в различных техниках – пастель, уголь, сепия, карандаш, акварель, гуашь, линогравюра, монотипия. Наравне с признанными мастерами-графиками – Анатолием Галюзиным, Владимиром Аксеновым, Миладой Исаевой, Владимиром Лыткиным, Марией Браковенко — порадовали работы молодых художников – Алёны Кашириной, с её чёрно-белыми композициями, выполненными на бумаге углём, Анны Белоцицко с ярко-контрастными произведениями из гуаши, Натальи Кувалдиной с её лиричными акварелями.
Ярко и разнообразно было представлено декоративно-прикладное и народное искусство, демонстрирующее богатство народных традиций и мастерство современных художников. Целый зал был отведён под это многогранное направление, где каждый экспонат рассказывал свою уникальную историю.
Внимание привлекали яркие и самобытные традиционные народные костюмы Натальи Никишиной, демонстрирующие тонкое понимание колорита и кроя. Рядом с ними были представлены ковши с декоративной резьбой Юрия Безуглова. Невозможно было пройти мимо очаровательных старооскольских глиняных игрушек, созданных Ольгой Семиной и Вероникой Красновой, в которых оживали сказочные персонажи и сцены из народной жизни. Лоскутные полотна Валентины Бочаровой и Галины Аксёновой, словно мозаики, складывались в живописные картины, наполненные теплом и уютом. Панно из кожи Натальи Лудцевой удивляли своей фактурой и оригинальностью, а абстрактные композиции из глины и глазури Анжелики Каменевой завораживали игрой цвета и формы. Выставка демонстрировала, насколько многогранно и неисчерпаемо народное искусство, как оно способно преображаться в руках талантливых мастеров.
Однако на фоне этого великолепия особенно остро ощущались проблемы в других разделах. Раздел скульптуры, представленный работами всего трёх авторов – Дмитрия Горина, Михаила и Анатолия Смелых, выглядел, к сожалению, скромно. Очевидно, что не все скульпторы, являющиеся членами Союза, смогли принять участие в выставке. Но ещё больше огорчает тот факт, что на протяжении нескольких лет не появилось новых имён в этом виде искусства. Это, безусловно, является поводом для серьёзных размышлений о необходимости поддержки и развития скульптуры в регионе, о привлечении молодых талантов и создании благоприятных условий для их творческого роста.
Самым малочисленным разделом на выставке стал раздел театрально-декорационного искусства. Традиционно его представляет член Союза художников России Марина Шепорнёва. В этот раз зрители познакомились с эскизами костюмов и декораций к фолк-опере «Снегурочка». Работы, как всегда, отличались тонким вкусом и глубоким пониманием сценического пространства.
Особенно важно отметить, что в этом году практически сравнялось количество работ, представленных членами Союза художников России и художниками, не входящими в Союз. Это говорит о том, что выставка стала открытой площадкой для всех талантливых художников, независимо от их статуса и опыта. Особо отрадно отметить участие в выставке молодых, перспективных художников, которые наряду с опытными мастерами, членами Союза художников, привнесли свежий взгляд и новые идеи. Это свидетельствует о преемственности поколений и динамичном развитии художественной жизни региона.
Выставка стала настоящим праздником для ценителей искусства и важным событием в культурной жизни Белгородской области, демонстрируя талант и мастерство местных художников, а также способствуя развитию и популяризации изобразительного искусства в регионе. Она даёт возможность увидеть срез современного искусства Белгородчины, оценить его достижения и наметить перспективы дальнейшего развития.
Оксана Ващук, секретарь Белгородского регионального отделения Союза художников России
